Ahora cargo dos estadounidenses, porque no es bueno concentrar la disertación.
ANDY WARHOL
1928 - 1987
(Andrew Warhola) en Pittsburgh Pennsylvania. Muchos lo considera como el artista americano más influyente de la segunda mitad del siglo XX. Aun vivo, Andy Warhol ya era una leyenda por obra, su extravagancia, el número de los escándalos que suscitó, sus 200 pelucas y su vestuario sin olvidar sus decenas de Rolex.
Conocido para su
homosexualidad, sospechado ser un consumidor de drogas, Warhol costeó a menudo la crónica. Adolescente, recogía los escritos a mano y fotografías de estrellas. Más tarde, una quincena de estos retratos se volvieron el objeto de su pasión creativa. Los trabajó de nuevo, los retrama, los charcuta y un bonito día, ellos terminó por volver obras de arte que sobrepasaron los 100.000 dólares parte.
Warhol descubrió la publicidad haciendo sus estudios al Carnegie Institute of Technology a Pittsburgh. Vuelto el amigo de Philip Pearlstein, se interesó por la política, a las transformaciones de la cultura y la civilización americana de los años 40 es en 1949, que comenzó su carrera en Nueva York como publicista.
Decidió molestar, chocar el conformismo newyorquí por proyectos delirantes de embalajes de zapatos, bolsitas de discos, de ilustraciones en estudios de vanguardia. Trabajó para "Glamour", "Dance Revista", "Nueva York Times" (1955) para para volver la tos ferina finalmente del Tout-New-York. "Glamour" necesitaba dibujos de zapatos. El día siguiente, Warhol propuso una cincuentena de proyectos. Su éxito fue inmediato ya que nadie dibujaba zapatos como él. Sabía transformarlos voluntariamente, darles formas locas, añadir elementos, ponerles cintas, trabajarles reflejos plateados y asociarles talones finos.
En torno a Warhol se instaló todo un movimiento de jóvenes pintores - Lichtenstein, Wesselman entre otros. Representaban el espejo de un tiempo post-Be-Bop. La TV y el Rock-N-Roll habían nacido y el buen clasicismo estaba muriendo. El método estaba al ketchup, a la Coca-Cola. El arte pasó entonces por la mesa. Fue de acceso la lata de sopa Campbell luego la toda serie de embalajes de productos de consumo creados por Warhol y que garantizaron su éxito. Se lo llamó rápidamente el "Príncipe del POP Art".
El conjunto de sus retratos (Mao, Marylin Monroe, Liz Taylor, Elvis Presley, Mick Jagger, Kennedy) tuvieron por inicio un negativo aumentado obtenido a partir de una fota polaroid. En consecuencia, Warhol délira en torno a una selección de colores, de colores aumentando las tramas. Encubrió las superficies con ayuda de sus colores preferidos "magentas" y "pistacho". La empresa que creó, "Factory", realizó tiradas en serigrafía que firmó en cantidad. Al final de los años sesenta, se consagra casi exclusivamente al cine experimental. No menos radical en este ámbito, realizó una cincuentena de películas, entre las cuales Kiss, Sleep, Blow Up, Empire y Chelsea Girls. Rodaba la fauna variada que se paseaba en él al Factory, uno de los salones el más en fama de los años sesenta, utilizando una cámara inmóvil y de los planes-secuencia, realizando al mismo tiempo retratos de pedido para financiar sus actividades cinematográficas. En 1965 comienza a trabajar en una banda de rock llamada The Velvet Underground, formada por Lou Reed y John Cale. El 3 de junio de 1968, Valerie Solanis, una estrella de segunda, va a su estudio (Factory) y dispara a Warhol tres veces en el pecho. Sobrevive de milagro. Después de una larga recuperación el pintor continúa trabajando.
Fundó la revista Interview en 1969, publicó el libro la filosofia de Andy Warhol: de la A a la Z. En 1983 visita España, Promocionando su obra. Warhol era también un coleccionista extraño que acumuló muebles rococo, lámparas Tiffany, cuadros de Rauschenberg, de la vidriería contemporánea, millares de zapatos de formas raros así como un número increíble de artilugios "de todo a cien". Warhol, murió a consecuencia de una operación en 1987.
Obra para leer:
La Filosofía de Andy Warhol (1969).
TRUMAN CAPOTE
1924 - 1984
Escritor estadounidense nacido en Nueva Orleans (Louisiana). Estudió en el Trinity School y la St John's Academy de Nueva York. A los 23 años publicó su primera novela, Otras voces, otros ámbitos (1948), en la que relata la búsqueda de identidad de un joven sureño. Cabe citar además Un árbol de noche y otros cuentos (1949), El arpa de hierba (1951), Se oyen las musas (1956) y Desayuno en Tiffany's (1958). Su novela más famosa es A sangre fría (1966), una 'novela-documento' que relata el asesinato, sin motivo aparente, de los cuatro miembros de una familia de Garden City, Kansas, llevada al cine en 1967 por Richard Brooks. Capote es también autor de una colección de ensayos titulada Música para camaleones (1980) y del guión para el musical Casa de las flores (1954). Asimismo colaboró en la escenografía de la película La burla del diablo (1954). Su obra fue aclamada por la crítica por su virtuosismo técnico y la agudeza de sus observaciones. Capote murió el 25 de agosto de 1984 en Los Ángeles.
Película para ver:
A sangre fría, dirigida por Richard Brooks (1967)
Ambos eran homosexualmente abiertos (…). No sea que luego se tomen otras posturas en las discusiones.
Y el regalo para el post.
Clásico
Veterano
Freak
Novato de mierda
Forero del todo a cien
Asiduo